【予告】ピアニストの斎藤雅広先生が語る！「ピアノレッスンでこれだけは大切にすべきポイント」【ピアノ講師ラボ2016年6月号】

いつもこのブログをお読みいただき、
本当にありがとうございます。

株式会社リーラムジカ代表取締役の藤拓弘です。

弊社がご提供している会員制サービス「ピアノ講師ラボ」。

次号6月号ではピアニストの、
斎藤雅広（さいとうまさひろ）先生をお迎えいたします。

学生時代には「芸大のホロヴィッツ」と呼ばれるなど、
華麗なヴィルトゥオーゾとしてご活躍です。

多彩なコンサートでのご活躍ははもちろん、
テレビなどのメディアのご出演なども多数。

全国での講演活動や、最近ではプロデュース的な
お仕事もされているようです。

ピアノの先生であれば、誰もが知るほどの
著名なピアニストでいらっしゃいますね。

最近では、杉並公会堂の10周年を記念した、
豪華メンバーが競演した新譜をリリース。

★斎藤先生の新譜「杉並公会堂・華麗なるピアノ3重弾」

これは確かに豪華な顔ぶれですね。

■対談は楽しいなかにも深いお話

お話がとても楽しく、ユーモア満載の斎藤先生。
私も終始、笑っていたように思います（笑）

ただ、そのなかにも深いお話がたくさんありました。

今回のテーマは、

「ピアノのレッスンでこれだけは大切にすべきこと」。

指導者として、あるいは音楽を仕事とする者として、
どんなマインドで向き合えばいいのか。

「コンサートで一番大切なことは？」の部分では、
まさに「人」として大事にすべきと考えさせられました。

また、ピアノで重要なのは「基礎」であり、
演奏でいえば「フレージング」がポイント。

演奏でうまくいかないなと思ったときは、
たいていフレージングに誤りがあることが多い。

そのフレージングの基礎的な考え方については、
私もとても勉強になりました。

その他、歌曲の伴奏についてや、これだけは観ておきたい
レクチャーDVDなどのお話もいただきました。

これだけの幅広いお話をいただけたのは、
本当に幸運だったと感じています。

■「音楽」はどうすれば見つかるのか？

こんなお話が印象的でした。

「音楽は自分が探してはじめて見つかるものである」

これだけネットが浸透してきた現代、知りたいことは
検索すれば何でも情報は見つかります。

けれども「音楽」だけは見つからない、
と斎藤先生はおっしゃいます。

さまざまな経験も含めて、自分で弾いて探して、
はじめて見つかるものである。

音楽に果敢にぶつかって、
自分で感じたものが絶対的なものである。

もちろん、素晴らしい指導者に師事するのは
必要だけれども、前提として「自分」がある。

そんなお話が印象的でした。

■どんなことにも通用するお話

このことは、ピアノや音楽以外にも
通用するお話なのではと感じました。

何でもスピード重視の今の世の中。

人は答えを安易に求め過ぎるところが
あるように思います。

ネットでの情報を鵜呑みにしてしまう、
あたかも自分の経験のように語ってしまう。

けれども、本当に価値のあるものは、
「自分で見つけたもの」だけであり、

自分で足を運び、見て聴いて、感じて、触れて、
その一連のなかで頭で考えたこと、

つまり「経験」だけが本当に価値がある。

何でも「やってみた人」にはかなわない、
というのはそういうことでしょう。

「音楽は自分が探してはじめて見つかるものである」

という斎藤先生のお言葉に、人として大切に
すべきものは何なのか？をあらためて考えました。

■斎藤雅広先生からのメッセージ

本当に幅広いお話を伺うことができた今回の対談。

この対談を聴くことができる
ラボ会員様は幸せですね。

さて、そんな斎藤先生から「ピアノ講師ラボ」に、
嬉しいメッセージをいただきました。

・・　・・　・・　・・

「音楽家として生きるのは難しいけれど、そのガイドになりえるラボだと思います」

・・　・・　・・　・・

斎藤先生、素敵なメッセージをありがとうございます！

ピアノ講師ラボ2016年6月号
vol.51　ピアニストの斎藤雅広先生が語る！
ピアノレッスンでこれだけは大切にすべきポイント

●斎藤雅広先生のご紹介と歴史的名盤のご紹介
●現在のご活動とその原点である恩師のレッスンについて
●コンサートで「これが一番大事！」なものとは？
●どんな人へのレッスンでも重要なのは「基礎」である
●基礎で重要なのは「アーティキュレーション」の読み方
●なぜデジタルピアノで代用はできないのか？
●音楽は自分で弾くことでしか見つからないものである
●これだけは観ておきたいレクチャーDVDとは？
●ポピュラー音楽は「アレンジ力」がポイント
●歌曲の伴奏をするときにこれだけは重要なこと
●緊張している状態、それこそが「ベスト」なのだ
●コンクール審査でのここだけのお話
●斎藤先生のこれからのビジョンは「山」を作ること
●斎藤先生にとっての「プロフェッショナル」とは？

【斎藤雅広先生プロフィール】

東京芸術大学出身。
18歳で第46回日本音楽コンクールに優勝、翌年NHK交響楽団との共演でデビュー、
「芸大のホロヴィッツ」と称される。

その後、巨匠チェルニー＝ステファンスカに才能を認められ内弟子としてポーランドで学ぶ。

高度な技巧に支えられた自由闊達で雄弁なスタイルは絶賛を受け、
ウィーンフィルやベルリンフィルのメンバーらと共演を重ねる他、
アライサ、クラウゼ、ラ・スコーラ等の世界の名歌手からも信望が厚く、
歌曲伴奏でも我国最高の名手という評価を不動のものとしている。

NHK名曲アルバム、ベストオブクラシック、ニューイヤーオペラコンサートなど、
数多くの放送に出演。またNHK教育テレビ「趣味悠々」講師、NHK教育テレビ
「トゥトゥアンサンブル」の「キーボーズ」、テレビ東京「たけしの誰でもピカソ」、
日テレBS「ブラボー！クラシック」、NHK「きよしとこの夜」「親と子のTVスクール」など、
エンターテイメントなTV出演も多数。NHKニューイヤーコンサート名古屋ほかコンサートの司会も好評。

また作曲・編曲も手がけ、多数の楽譜が出版されている。

CDは「ヴィルトゥオーゾ・展覧会の絵」などのソロから室内楽・共演盤など34枚に及び、
リリースの度に大きな話題となっている。

2007年にはデビュー30周年を迎え、記念コンサートを大成功させ、
2012年はデビュー35年記念盤『79年のリサイタル』が音楽各紙に絶賛され、
その存在感をさらに大きくした。

今、日本で最も広いファン層と知名度を持つベテラン・アーティストとして、
文字通りマルチな活動を展開中。

★斎藤雅広先生公式サイト